海岸线文学

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第725章 四大名着（第1页）

悠扬的钢琴声响起，夏沫慢慢举起了手里的话筒。

“啊……啊……啊……”

一段头腔共鸣主导，搭配气声加持，飘渺得如同仙音般的人声吟唱渐渐响起，让人骨软筋酥，头皮发炸，似乎眼前都能看到那个荷着花锄去葬花的清丽哀怨的林黛玉。

这是一段四大名着歌曲的串烧，整首《枉凝眉》夏沫也就只演唱半曲，所以在编曲时便改成了以绝美的头声吟唱开场。

三段无词的吟唱，比歌词直叙更富留白的意境：第一段吟唱柔缓迂回，如黛玉愁肠百转的抽泣；第二段吟唱骤然拔高，以强混声模拟“风刀霜剑”的压迫感；第三段吟唱气息渐弱，似泪水流尽后的虚空寂灭……

一个是阆苑仙葩，

一个是美玉无瑕。

若说没奇缘，

今生偏又遇着他；

若说有奇缘，

如何心事终虚化？

……

这段《枉凝眉》，原唱已经把那种“繁华梦碎”的凄切感演绎到了极致，已经很难超越了，夏沫便切换了角度，换成了旁观者视角来展开叙事，尝试以声为笔，重新描摹那“千红一哭”的集体悲情。

比如“今生偏又遇着他”的“偏”字，夏沫就处理得轻柔缥缈，恍似偶然的命运捉弄。类似的细节还有不少，它们让经典的旋律焕发出全新的生命。这种演绎不仅致敬了红楼，更在当代音乐的语境中为传统文化注入了可延续的呼吸。

夏沫选择以哀婉纤细的女声演绎此曲，是为了重现了《红楼梦》中那种缠绵悱恻、命运无常的氛围。夏沫的声音非常干净，采用的是高舌位小通道发声，音色柔美纤细，犹如箫声般清冷。演唱时以鼻腔与头腔共鸣为主，依赖头腔共鸣与假声主导，高频泛音丰富，声带的闭合度较低，营造出空灵哀婉的质感。

高频泛音带来的“仙气”，既象征绛珠仙草的世外灵性，也暗喻宝黛爱情“镜花水月，触不可及”的本质。

在主歌部分，夏沫大量使用气声唱法，营造出“似断实连”的虚幻感。就是让声带故意不完全闭合，使气流包裹声音，这样能同时兼具声带闭合的金属芯和气声释放的松弛，营造出叹息感，就比如那句“想眼中能有多少泪珠儿”，句尾归韵严格收“u”音，以达成那种“音尽气未绝”的余韵效果。

歌声渐行渐远，这种气声与弱混的意境营造让这首歌有了那种缥缈的仙气。

半曲的演绎难免让人意犹未尽，但恰因这种“残缺”，反倒是暗合了红楼“好事多磨”的无常主题。

随着一声激昂的号角声响起，《滚滚长江东逝水》登场。脑海中画面转换，林孝媛从大观园里瞬间转移到一个宏大激越的古战场上，一股恢弘厚重的历史感扑面而来。

夏沫转用了胸腔主导的美声唱腔，声音也一改他惯常的清亮音色，变得低沉浑厚，饱含深情，如同滚滚长江之水，奔腾不息，却又带着几分历史的沉淀与沧桑。

林孝媛能听得出来，夏沫在这里融入了胸腔共鸣，增强了低频泛音，配合咽腔提升软腭后的“海螺状空腔”，形成气势磅礴的声场，模拟管弦乐般的史诗感。

滚滚长江东逝水，

浪花淘尽英雄。

是非成败转头空。

……

唱到这，美声唱法瞬间切换成流行唱法，夏沫也从男高音切换成了女中音，自己和自己来了一次完美的对唱。

夏沫是以女高音的明亮美感去放低喉位演唱女中音的，整体音色宽泛厚重，咬字发音点的波动下坠感较重，语感逻辑上偏向于美声，这样既保留了历史的厚重感，又赋予了歌曲全新的温暖气息。

美声唱法要求演唱者胸腔开得很大，头声也要开发得特别好，音色上讲究保持个人自身的声带底色和声部特色，不做干扰声带闭合的修饰，以磅礴的声压和圆润的共鸣着称。

民族唱法呢分男女，男歌手强调胸声的厚重，女歌手则讲究咽音的尖锐、明亮，还有高音的美感。

归根结底，夏沫相当于是从美声上选择腔体，从民族上选择色彩，从流行上选择低喉位的个性自然音色，所以他此时的唱法就有点接近当年内地乐坛的毛大姐。

美声对于流行的唱功加持可以说是无穷大的，所以现在的夏沫，音色完美、音准完美、声压完美、气质完美、情感完美……

青山依旧在，

几度夕阳红。

……

交错的音符和共鸣的声线相得益彰，尤其是“是非成败转头空，青山依旧在，几度夕阳红”这一句，夏沫以其独特的嗓音和情感表达，将词中的哲理与悲凉完美地呈现出来。